Hotelli Leonor's 2023 Design Changemakers on kyse teollisuudenalojensa kehittämisestä arkkitehtuurista puusepäntyöhön, kuratointiin sisustussuunnitteluun. He ovat tekijöitä. Ne ovat häiriötekijöitä. He ovat täydellisiä riskinottajia. Ja haluat tutustua heihin stat .
WHO: Stephanie Baptist, kuraattori, johtaja ja Medium Tingsin perustaja
Missä: Instagram osoitteessa @mediumtings
Stephanie Baptist löytää inspiraatiota ympärillään, hänen Brooklynin kotinsa täyttävistä kasveista ja kirjoista rappeutuviin seiniin ja vanhaan arkkitehtuuriin, jotka tervehtivät häntä ulkomaanmatkoilla. Hän piirtää sen näkemystään kameran linssin pienen laatikon läpi ja muistoista Keski-New Jerseyn lapsuudenkodistaan, jossa hänen äitinsä käytti tapetteja ja salongityylisiä kuvia tehdäkseen huoneista 'kotoisempia'.
Se seuraa ehdottomasti sitä, että Baptist on kuraattori ja johtaja medium Tings -galleriassa, jonka hän alun perin käynnisti vuonna 2017 Brooklynin asunnossaan. Medium Tings syntyi Baptistin keskittymisestä tilasuunnitteluun – miten eri elementit elävät ja ovat vuorovaikutuksessa samassa tilassa sekä luoden että ympäristön vaikutuksiin. Näyttelyiden rakentaminen epäperinteiseen tilaan antoi Baptistille mahdollisuuden kuvitella uudelleen, miltä galleria voisi näyttää ja tuntua ja missä se voisi asua.
Vaikka alusta itsessään on luonteeltaan ohimenevä, Medium Tingsin perimmäinen tavoite on pysynyt vankkumattomana: tuoda yhteen taiteellisia ääniä eri puolilta afrikkalaista diasporaa näyttelyissä, jotka ovat yhtä taiteilijoiden kuin suojelijoidenkin ulottuvilla.
Baptistin osallistuminen viime vuonna 1-54 Afrikkalainen taidemessu oli hänen tähänastisen työnsä huipentuma: syvästi yhteistyöprojekti, joka laajensi Baptistin omaa näkemystä siitä, missä ja miten Medium Tings voi tuoda taidetta uusille yleisöille. Huolimatta siitä, että Baptist pelkäsi niin suuren luovan askeleen ottamista, hänen mielestään on arvoa 'saada vähän vähemmän arvokasta', hän sanoo. ”Siksi minä pidän asioiden ohjaamisesta. Minun täytyy pilotoida, jotta voin oppia sen. Jos hamstraan sitä, en koskaan pysty kasvattamaan sitä täysillä.'
Olohuoneensa näyttelyistä Afrikan johtavien taidemessujen galleriaan ja juuri viime kuussa kodintuotesarjan lanseeraukseen, joka alkaa tilattujen tapettien kokoelmasta, Baptist pyrkii osoittamaan taiteen rajattoman kyvyn olla löydettävissä, esiteltävissä ja kerätty melkein missä tahansa.
”Työskentelin tiiviisti Stephanien kanssa mustien taiteilijoiden alkuperäisteoksien kuratoimiseksi Ethelin klubi Brooklynissa muutama vuosi sitten', sanoo Shannon Maldonado, joka on perustaja ja luova johtaja. YOWIE ja a 2022 Design Changemaker , ja joka suositteli Baptistia vuoden 2023 Design Changemaker -ohjelmaan. ”Hänen huomaavaisuus edustamiensa taiteilijoiden tukemisessa ja sijoittelussa sekä pyrkimys tuoda mustat taiteilijat keskusteluun heidän uransa kaikissa vaiheissa hämmästyttivät minua. Tunnen suurta kunniaa, että sain tietää enemmän näistä taiteilijoista projektin kautta ja seuraan edelleen hänen alustansa Medium Tingsin kasvua ylpeydellä. Tiedän, että Stephanie on nouseva ääni taidemaailmassa, jolla on ainutlaatuinen ja voimakas näkökulma.'
Mitä Baptist- ja Medium Tingsille seuraavaksi? Tarkoituksenmukaisen kahden kuukauden tauon jälkeen näyttelyistä (tammi- ja helmikuussa hän lepää ja virkistäytyy) Baptist jatkaa yhteistyötä toisen kuraattorin kanssa Medium Tingsin ensimmäisessä ulkomailla Lontoossa. Ja kuten joka toinen vuosi Medium Tingsin elämässä, Baptist tekee tiivistä yhteistyötä taiteilijoiden kanssa tutkiakseen tapoja, joilla heidän taiteensa vaikuttaa ja miten ainutlaatuiset näyttelyympäristöt vaikuttavat siihen.
Hotellimaksut: Kerro minulle, miten, milloin ja miksi aloit tehdä mitä teet. Mikä inspiroi sinua?
Stephanie Baptist: Aloitin alalla halustani ryhtyä valokuvaajaksi. Työskentelin siis kuvataiteilijoiden kanssa. Itsekin valokuvasin paljon. Sitten muutin ulkomaille Lontooseen suorittamaan maisterin tutkinnon taidehallinnosta. Olin todella kiinnostunut menemään taiteen maailmaan. Lontoossa käytin tilaisuutta hyväkseni työskennellä näyttelypäällikkönä eräässä galleriassa ja työskentelin erityisesti Afrikan ja diasporan taiteilijoiden kanssa. Se loi todella perustan työlle, jota teen tällä hetkellä [omalle gallerialleni, Medium Tingsille. Kun palasin New Yorkiin, tajusin, että siellä ei vieläkään ollut paljon tiloja, jotka olisivat omistettu suhteiden vaalimiseen ja keskusteluille nousevien taiteilijoiden kanssa kaikkialta. Ja olin todella kiinnostunut keksimään tavan yhdistää kaikki ulkomailla oppimani asiat keskusteluihin, joiden uskon kulkevan Afrikan, vaan Karibian ja Mustan Amerikan taiteilijoiden kanssa.
mitä 222 tarkoittaa rakkaudessa
AT: Kerro minulle lisää Medium Tingsin nomadisesta tai kiertävästä näkökulmasta – miten päätit sen olevan muoto, ja mitä vaikutuksia sillä on työhön?
SB: Käynnistin sen asunnossa; se oli siellä noin kaksi vuotta. Kun muutin pois asunnosta, olisin voinut mennä toiseen tilaan, mutta kestävyys on aina ollut todella tärkeä osa kuraattoritoimintaani ja sitä, mitä yritän rakentaa. New York City on todella kallis, joten aloin miettiä erilaisia tapoja pilotoida alustaa. Näyttelyt eri paikoissa ja alustoilla sekä yhteistyössä muiden ihmisten kanssa antoivat minulle todella mahdollisuuden ajatella taiteellista käytäntöä eri tavalla.
AT: Mitkä olivat suunnittelun inspiraationsa kasvaessasi?
SB: Erittäin varhainen inspiraatio olisi luultavasti äitini tavalla, jolla hän sisustaisi kotimme. Äitini laittoi tapettia nimenomaan kylpyhuoneisiin tehdäkseen siitä paljon kodikkaampaa ja tehdäkseen siitä todella suunnittelun ja tarkoituksenmukaisen tilan. Hän ei ole edes lähtöisin suunnittelutaustasta, mutta ajatus kodin luomisesta, joka oli myös täynnä salongityylisiä kuvia meistä seinillä, oli todella vaikuttava. Mutta myös kun otin valokuvauksen, kamera auttoi minua määrittelemään, mitä muotoilun ajattelu tarkoittaa, koska kun katsot kehyksen läpi, siellä on paljon yksityiskohtia, joita voit vangita ja ajatella ja liikkua.
AT: Mikä on inspiraatiosi nyt?
SB: Matkailu on yksi suurimmista inspiraatioistani. Aina kun käyn eri kaupungeissa, olen todella kiinnostunut näkemään seinän rappeutumisen ja kaikki muut yksityiskohdat, kuten arkkitehtoniset kulmat ja mallit sekä maan värin. Asioilla, joita katselen eri paikoissa ollessani, on todella suuri rooli siinä, mistä saan inspiraatiota.
AT: Tänä vuonna lanseerasit ensimmäisen kodintarvikesarjasi. Mikä sai sinut ottamaan käyttöön tilattujen tapettimallien malliston?
SB: Koska [Medium Tings] sai alkunsa kodistani, mietin jatkuvasti, kuinka voisin ankkuroida tämän ajatuksen siitä, että seinälläsi olisi jotain todella ainutlaatuista, joka kertoo sinulle laajemman tarinan. Tapetti elää tässä pysyvässä näyttelymuodossa. Se herättää laajemman tarinan, kun joku astuu sisään. Tapetissa on kyse kuvioiden tekemisestä ja toistosta, ja siinä on kauneutta, mutta mietin paljon taiteilijoita, joiden kanssa työskentelen, ja kuinka tuo tapetti voisi ilmentää laajempaa tarina.
AT: Ketä katsot ylöspäin?
1222 enkelinumero rakkaus
SB: Tällä hetkellä minusta tuntuu, että ehkä se ei ole se, ketä minä katson, vaan ketä minä katson. Katson nuoria nousevia luovia tekijöitä, ja olen todella vain inspiroitunut tavasta, jolla nämä taiteilijat luovat käytäntöjään. Työskentelen tyypillisesti monien nuorempien taiteilijoiden kanssa, jotka ovat itseoppineita, ja siinä on jotain erittäin inspiroivaa. Kunnioitan todella alan ihmisiä ja sitä, mitä kaikki tekevät. Luulen, että jokaiselle löytyy kaista. Mutta olen erityisen ihastunut nuorempiin lahjakkuuksiin juuri nyt. Ja siksi yleensä työskentelen heidän kanssaan.
AT: Mitä kolmea sanaa käyttäisit kuvaamaan työtäsi tai tyyliäsi?
SB: Inspiroitunut, yhteistyökykyinen, saavutettavissa oleva.
AT: Mikä erottaa sinut ikäisistäsi? Mikä on sinun mielestäsi erityistä?
SB: Se mikä erottaa minut muista, on se, että mietin paljon, kuinka voin luoda taiteilijoille monia tapoja toimia kestävänä. Eikä vain siinä yhteydessä, milloin he saavat näyttelyn, vaan miten se voisi tapahtua eri muodoissa, olipa kyseessä sitten kauppa tai julkaisemmeko rajoitetun erän esineen tai kutsun heidät tapettikokoelmaan tai yhteistyöhön. Teen paljon yritysluomista teknologiayrityksille, tilaan taiteilijoilta paikkakohtaisia seinämaalauksia ja installaatioita. Minulla on siis monia tapoja työskennellä. Oma taustani ja kokemukseni toiselta puolelta – kaupallisesta maailmasta – vaikuttavat siihen, miten ajattelen, kuinka voisimme jatkossakin tarjota suorempia ansiojuuria taiteilijoille, jotka ovat gallerian toimintamallin ulkopuolella.
AT: Onko sinulla jokin tietty osa, suunnittelu tai projektisi tai yrityksesi osa-alue, jonka uskot olevan erityisen osoitus siitä, kuka olet tai mitä yrität tehdä?
SB: Tapetti on jotain, joka todella ilmentää sitä, minne haluaisin mennä, koska sen avulla voin tehdä yhteistyötä maailmanlaajuisten taiteilijoiden kanssa kaikkialta maailmasta. Saan edistää uskomattomia keskusteluja ihmisten kanssa ja sitten kutsua heidät osaksi alustaa. Joten se jatkaa keskustelun laajentamista ja laajentaa matkojani ja tapaa, jolla voimme ajatella taidetta ja globaalia luovuutta. Tapetti ilmentää periaatteita siitä, mihin pyrin galleriassa. Olemme luovia ja teemme yhteistyötä, ja haluamme tehdä siitä jännittävän, mielenkiintoisen ja jännittävän.
AT: Mikä on suosikkiprojektisi, jonka parissa työstit vuonna 2022, ja miksi?
SB: Osallistuin ko 1-54 African Art Fair New Yorkissa . Se oli ensimmäinen kerta, kun Medium Tings alustana osallistui galleriaan. Se oli sekä tilasuunnittelun huipentuma että päästä yli pelkoni siitä, mitä tarkoittaisi ottaa jotain tämän mittakaavaa. Olin todella ylpeä itsestäni, että tein sen ja työskentelin tämän upean taiteilijanimisen kanssa Taylor Barnes , joka on kuitutaiteilija Texasista. Se oli todella onnistunut ja opetti minulle, kuinka galleriana voit esiintyä tämän alan taiteilijoille. Se oli todella keskeinen askel Medium Tingsille.
AT: Mitä kolmea sanaa käyttäisit kuvailemaan, mihin suuntaan muotoilumaailma kehittyy vuonna 2023?
SB: Enemmän käsintehtyä. Asiat muuttuvat paljon räätälöidymmiksi. Näen myös huonekaluja, joihin on integroitu taideteoksia. Joten ajattelen tätä ajatusta poikkitieteellisestä suunnittelusta. Ja sitten sanoisin, että minimalistinen muotoilu, jossa on vähän todella ainutlaatuisia aksentteja.
AT: Onko sinulla suuria suunnitelmia vuodelle 2023 tai sen jälkeen, jonka voit jakaa kanssamme?
mikä on 444: n merkitys
SB: Tänä vuonna olen innoissani siitä, että tämä on ensimmäinen kerta, kun Medium Tings siirtyy myöhemmin tänä vuonna ulkomaille. Tämä on ensimmäinen kerta, kun aion työskennellä yhdessä toisen kuraattorin kanssa. Olen innoissani siitä, miltä Medium Tings ulkomailla näyttää. Ja lisää yhteistyötä taiteilijoiden kanssa. Olen todella kiinnostunut yhteistyöstä muutaman muun suunnittelijan kanssa nähdäksemme, mitä voimme yhdessä ideoida ja laajentaa tätä taiteen ja muotoilun risteystä.
AT: Miten määrittelet oman alasi menestymisen? Mikä saa sinut tuntemaan olosi onnistuneeksi?
SB: Se, mikä saa minut tuntemaan oloni onnistuneeksi, on ajatus, että voin todella aktivoida ideoita. Minulle menestys ei ole riippuvainen suurimmasta alustasta, suurimmasta näkyvyydestä ja eniten sinua katsovien ihmisten määrästä. Kyse on siitä, kun saan jumalallista inspiraatiota ja minulla on tämä idea, kun voin toteuttaa asian, joka saa minut tuntemaan onnistuneeni. Ja menestys markkinoilla – mielestäni se on liikkuva neula. Joillekin ihmisille menestys on, kun he myyvät ensimmäisen taideteoksensa. Joillekin ihmisille he tekivät ensimmäisen taideteoksensa, ja se oli menestys. Joten luulen, että minun olisi vaikea punnita kaikkia markkinoita, mutta itselleni tiedän, mitä se tarkoittaa, ja uskon, että se auttaa pitämään minut maassa.
AT: Mikä saa sinut tuntemaan olosi kotoisaksi omassa tilassasi?
SB: Valo on luultavasti yksi tärkeimmistä asioista. Olen liikkunut paljon vuosien varrella. Mutta valo todella vaikuttaa tunnelmaan ja tapaan, jolla teen työtäni. Sitten sanoisin kasvit. Minulla on niitä paljon, ja se on todella muistutus hidastaa vauhtia ja olla läsnä ja ottaa aikaa. Nauti prosessista jokaisessa vaiheessa, jossa olet. Kolmas kohde olisi kirjani. Olen suuri kirjojen keräilijä, ja tarvitsen niitä esineitä ympärilläni inspiraatiota ja todellista materiaalia lukemista varten.
AT: Mitä luulet tekeväsi vaikuttaaksesi alaan, jolla olet? Mitä muutoksia toivot saavasi aikaan?
SB: Toivon, että rakentamani avulla muut ihmiset innostuvat aktivoimaan ideoitaan. Tunnen myös inspiraatiota osallistua tähän laajempaan keskusteluun siitä, mitä taiteen hankkiminen tarkoittaa. Monille keräilijöille, joiden kanssa olen työskennellyt, minulta ostama taide oli ensimmäinen kerta, kun he todella pääsivät taidetilaan. Jos halusin jättää jotain, luulisin, että sanoisin ajatuksen, että kaikki ovat tervetulleita ja että kyse on kysymysten esittämisestä ja sen jälkeen edelleen siitä, että sinulla on paikka tässä tilassa. Koska monet ihmiset eivät. Kun aloin tehdä tätä, [sanoin itselleni]: 'Jos annat pelkojesi olla tiellä, jos annat ajatuksen, että [sinulla] ei ole fyysistä kivijalkaa, estää sinua luomasta jotain, se olisi niin sääli.” Joten pidän tästä ajatuksesta aloittaa siellä, missä olet. Voit pysyä pienenä, etkä tiedä, kuinka aiot vaikuttaa johonkin toiseen. Joten sanon, aktivoi ne ideat. Toivon, että alustasta tulee kuin koulutusinspiraation paikka ja kylvää siemenen jollekin muulle rakentamaan jotain.
Haastattelu on muokattu ja tiivistetty.
